Kender du det ? Man sidder og kigger på et tomt lærred. Hele dagen har hovedet været fuldt med ideer, men nu er hovedet tomt, og spørgsmålet “Hvad skal jeg male?” lægger på lur i baghovedet.
Det handler i bund og grund ikke om HVAD du skal male, men nok mere hvordan skal man kommer i gang! Du behøver ikk altid have en plan for hvad du skal male. Har du overvejet bare at finde malerpenslerne frem og så komme i gang i stedet for at sidde her og kigge på din telefon (computer, tablet etc. Eller hvad du nu læser det her på!) Måske har du allerede fundet malerpenslerne og maling frem? Super! Så er du da kommet et lille skridt af vejen!
“En ko” Et resultat af en af de dage hvor jeg ikke vidste hvad jeg skulle male – solgt!
Stringart? Du har måske hørt om det, eller måske set en video eller 2 på facebook eller youtube med folk der laver Stringart. Det kan se utrolig kompliceret ud, men det er hvad man gør det til! Ønsker man at lave et kompliceret motiv, Ja så skal du holde tungen lige i munden, også er er det kan stringart være kompliceret. Men med simple motiver er det utrolig nemt. Så nemt at børnene kan være med.
At finde inspiration til sine tegninger er ligesom en skattejagt. Skattekisten med guldet, den der fascinerer dig er din inspiration. Du ved bare ikke hvad det er, eller hvor det ligger gemt. Der er ikke noget kort, eller et stort fedt kryds, der hvor du skal grave. Og der er ikke nogen som kan fortælle dig hvad vej du skal gå for at finde den. Du ved først hvor skatten ligger gemt og hvad den er, når du har fundet den.
Nok om skattekisten! Min pointe er, at det er dig, og kun DIG som ved hvad der fascinerer og inspirerer dig. Jeg kan komme med en masse forslag, men i bund og grund er det kun dig, som ved hvad du bliver inspireret af, men det ved du måske også godt.
Og med det slået fast, vil jeg selvfølgelig ikke spilde et helt blogindlæg på at fortælle om skattekister, men i stedet bruge indlægget til at fortælle hvad der inspirerer mig, og hvordan jeg har brugt min inspiration.
Den indre kritiker er noget pis! Den lille stemme der siger “du er ikke god nok” “alle de andre er meget bedre” skulle da bare tage at holde sin mund!
Okay måske er det lidt hårdt sagt, men sagen er at vi altså har en tendens til at være for hårde ved os selv, og det er altså uanset om man er kunstner eller ikke er.
Som medlem af diverse Facebook-grupper indenfor kunst og kreativitet, male og tegne etc. ser jeg virkelig ofte at folk sammenligner, og kritisere. Ikke at der også findes mennesker med fornuft som kan give konstruktiv kritik, det gør der skam, men gang på gang oplever jeg at der er folk som bare kritisere. De fleste der gerne vil vise deres arbejde og have gode råd ønsker at få konstruktiv kritik og ikke få smidt dårligdom i hovedet, bare rolig det skal vores indre kritiker nok klare for os. Og selvfølgelig skal folk have lov til at sige deres mening om de ting man laver, men det kan man altså sagtens sige på en konstruktiv måde, ellers bør man virkelig ikke sige noget som helst! Og det gælder selvfølgelig ikke kun på de sociale medier, men også in real life, og kaldes forresten almindelig pli!
Min indre kritiker skal i hvert fald nok fortælle mig, at det jeg kan ikke er godt nok, men faktum er at det jeg kan, det kan du ikke, og omvendt. Hvert penselstrøg er unikt, uanset hvad din indre kritiker siger!
Det vil jeg prøve at huske på, og det syntes jeg også du skal gøre.
“Houses” er en samling tegninger i str A4 tegnet med Faber Castell Pitt artist pen brush. Det startede som en prøve, da jeg skulle afprøve mine nye tuscher, men er efterhånden blevet til en samling på 10 tegninger, og hvem ved måske kommer der flere til. I dette blogindlæg fortæller jeg om mine tanker omkring tegningerne, og hvorfor det endte med at blive til en lidt større samling.
En af de ting jeg arbejder hårdt på lige nu er portrætter i blyant.
“Øvelse gør mester”
Idéen kommer selvfølgelig af alle de her lækre kunstnere der bare kan det der med at tegne portrætter, så det ville jeg da også gerne bare lige lære. Men det er som med så meget andet ikke bare lige at lære. Det kræver faktisk utrolig meget øvelse, og jeg er slet ikke færdig med at øve mig endnu.
Et af mine første portrætter, et portræt af en lille gadedreng
I december 2016 fik jeg denne fantastiske opgave; et maleri med 2 ørne, en der flyver, og en som sidder i et træ, derudover var resten frit.
Her får i muligheden for et lille indblik i maleprocessen, fra blankt lærred til færdigt maleri.
Da dette var mit første store bestillings-maleri, var præstationsangsten dermed også på sit højeste. Det var utrolig vigtigt for mig at modtager var tilfreds med det færdige resultat, men også vigtigt at jeg selv blev tilfreds med det færdige resultat. Jeg havde aldrig malet ørne før, og derfor startede jeg også med skitsere ørnene, inden jeg påbegyndte maledelen.
Som i kan se blev 2 ørne til 3, en beslutning jeg selv tog, for at skabe ligevægt i maleriet, og som heldigvis også faldt i god jord hos modtageren. Det skal siges, at havde modtager ikke være tilfreds, havde jeg selvfølgelig ændret det, eller nok startet forfra, men engang imellem må man som “kunster” tage nogle beslutninger, og så må det briste eller bære som man siger 🙂
Færdigt maleri.
Det færdige maleri. Modtager blev utrolig glad og tilfreds med det færdige resultat. Lyset her på billedet er ikke det bedste
BESTILLINGSMALERI
Er du interesseret i at få malet et maleri eller tegning efter dine ønsker, så er du velkommen til at kontakte mig via FACEBOOK, så kan vi tage en snak, om dine ønsker til motiv, farver og størrelser. Jeg tager gerne en udfordring op!
Du er også velkommen til at kigge udpluk af mine malerier, dem kan du finde lige her Galleri Kunstklatten
Kunstklatten 